舞團是在2019開始做共融藝術的，也曾經去了日本和英國做交流和學習。第一站去了日本參加工作坊，發現身心障礙者很熱衷做身體的舞動，還有與空間的關係。因為舞蹈需要動才能去做發展，我發現他們的身體很特別，因為我們是從直立人的身份去做思考，我發現他們在舞動的當下除了身體，還有是從心裡所傳達出來的訊息，像是一開始有個動作是要從a移動到b，一開始我看大家移動上是有些困難的，但後來覺得這個畫面好美。

 

其實在這兩個國家參訪中，我們都是從學習的角度去學習的。

在英國的參訪經驗我就更感到震驚了，因為他們對待身障者就像在對待一般人一樣，我記得有個黑人他非常高大，但是他行走卻非常緩慢，一樣是從a到b的移動，當大家都走完了，就只剩那位黑人還在走，帶領我們的那個舞團就說：「我們繼續走到C點」，所以在那個空間大家都持續的在走動，而走動的這個畫面就不斷的一直再發生。

​

第一次接觸其實是2018英國協會邀請忠安去英國參加Unlimited Festival，我們在藝術節時因為都是走路到展場，在路上就會看到他們自己行動自如，但也可能是我們去參加那個聚會所以比較多人吧！像我們在台灣做工作坊時我們也都會詢問他們，你們有沒有陪同者？因為有陪同者的外出參與可以相對於心理上比較有安全感，那這也是國外和國內的不同。

 

Unlimited Festival其實不只有劇場、也有視覺藝術、刺繡等形式，藝術家不只是反映出自身的故事，也有他人的故事。我印象很深刻的是一幅刺繡作品，它遠看像是一幅畫，但他整幅作品連字都是用刺繡而成的，他呈現的不只是自己，也同時反映著整個大環境，很像經歷了戰爭，於是我就看了一下作品介紹，發現原來他是來自東歐的國家，他們在敘述故事的方式很特別。我們除了參加這個活動，他們還帶我們去參觀了一個劇場，它是原本由一個雞舍所改建的，主要由皇室基金會所贊助，在內部不只是有舞蹈空間、還是社區劇場，跟台灣的社區大學有點像。裡面有提供給社區內較弱勢族群所參加的課程，透過這個計劃可以引導他們接觸藝術，但不一定要他們每個人都成為專家。他們的支持單位還有周邊大型的劇場，他們將淘汰的地膠、樂器就會捐到這裡來，我覺得台灣好像也可以發展出類似這樣的計畫。